MUSIQUE : Les danseurs angolais qui ont aidé l'hymne sud-africain 'Jerusalema' à devenir mondial

07 novembre 2020 à 22h37 - 1041 vues

Par RadioTamTam

Les danseurs angolais qui ont aidé l'hymne sud-africain Jerusalema à se mondialiser

En février, la troupe de danse angolaise Fenómenos do Semba a créé la vidéo virale #JerusalemaDanceChallenge qui montrait leurs mouvements de danse sur la chanson à succès sud-africaine Jerusalema. Leur vidéo se déroule dans une arrière-cour de Luanda, où ils entrent dans une danse de groupe, tout en mangeant des assiettes dans leurs mains.

À l'ère du coronavirus, la vidéo #JerusalemaDanceChallenge a généré une contre-contagion. Presque du jour au lendemain, tout le monde, des services de police en Afrique aux prêtres en Europe, publiait ses propres vidéos de danse Jerusalema qui répétaient la chorégraphie.

Les vidéos de défi ont été entraînées dans un message d' espoir condensé en un seul mot «Jerusalema» et amplifié par un beat électronique que son créateur, musicien et producteur basé à Johannesburg, Master KG , décrit comme « spirituel ».

Assemblant ce rythme en novembre 2019, il a invité le chanteur gospel sud-africain Nomcebo Zikode à l'interpréter lyriquement. La phrase magique isiZoulou «Jerusalema, ikhaya lami» (Jérusalem est ma maison) est née de leur brouillage. Ensuite, les Angolais ont fourni une chorégraphie irrésistible, et le reste appartient à l'histoire.

La routine de danse angolaise est à la fois assez répétitive pour être reprise et juste assez variée pour taquiner. Les vidéos ont fait le tour du monde sur TikTok , Instagram et Facebook . Comme l'envie de danser sur «les premières chansons de Ragtime» décrite par Ishmael Reed dans son roman Mumbo Jumbo , le défi de la danse aussi, «jes a grandi».

Défi de danse Jerusalema de la troupe angolaise Fenómenos do Semba.

Le don de bouger collectivement

Alors, comment a-t-il «simplement grandi»?

«Nous sommes heureux d'apporter la joie de la danse au monde entier à travers cette merveilleuse danse» (Estamos felizes por levar a alegria da dança para o mundo inteiro atraves desta dança maravilhosa), déclare Fenómenos do Semba en portugais sur sa page Facebook .

Ce qu'ils appellent «alegria da dança» (la joie de la danse) peut aussi être lu comme une «alegropolitique» ou une joie pressée par le traumatisme et la déshumanisation. Historiquement, l'esclavage, le colonialisme, la marchandisation et une menace continue pour la vie des Noirs font naître une culture expressive afro-atlantique .

Cela se voit des carnavals au défi viral Don't Rush Challenge , lancé lors des verrouillages de coronavirus par un groupe de femmes d'origine africaine où chacune danse sur une chanson hip-hop et utilise la technologie pour «passer» un pinceau de maquillage à un autre.


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Ce cadeau au monde est le secret du mouvement collectif. Pas à l'unisson mais à travers une réponse individuelle aux principes esthétiques poly-rythmiques africanistes maintenus ensemble par une structure maîtresse. Danser de cette manière est la résistance, incorporant des principes cinétiques et rythmiques qui circulaient initialement autour du pourtour de l'Atlantique (y compris les Amériques, l'Europe, les Caraïbes et l'Afrique). Il relie et revitalise en mettant en scène une mémoire incarnée de la résistance à l'esclavage.

Le défi de danse Jerusalema est un exemple de la façon dont la danse permet la convivencia (vivre ensemble). C'est une danse en ligne (animation en français, animação en portugais, animación en espagnol) qui anime les fêtes à travers une simple chorégraphie qui fait danser ensemble les gens. Les routines impliquent un mouvement directionnel activé par un changement de pied, les danseurs tournant à 90 degrés pour répéter la chorégraphie. Les pas syncopés créent une tension agréable, et de plus en plus de personnes peuvent se joindre à vous alors que la routine se répète jusqu'à la fin de la chanson.

Danses virales en ligne africaine

De nombreuses danses en ligne sur Internet ont vu le jour en réponse à des chansons telles que Jerusalema . Créés par des producteurs de musique populaire en Afrique, ils fonctionnent souvent avec des ressources limitées et répondent aux tendances musicales nationales qui ont également un attrait pan-continental. Pensez à l' azonto ghanéen , à l' afro-beat nigérian ; Kuduro angolais ; Maison sud-africaine .

Les danses qui se développent à partir de la musique commencent localement mais peuvent se propager d'un pays à l'autre. Les chorégraphies de tubes azonto ghanéens, par exemple, sont enseignées par des professeurs de danse d'Accra lorsqu'ils visitent des clubs de danse à Cotonou au Bénin - comme je l'ai vécu pendant des années de recherche en danse en Afrique de l'Ouest.

La vidéo officielle de Jerusalema, visionnée plus de 200 millions de fois à ce jour.

Les vidéos partagées via WhatsApp permettent également à ces styles de danse «urbains» de franchir les frontières. C'est ainsi qu'un membre de Fenómenos do Semba a reçu un échantillon de Jerusalema d'amis sud-africains et l'a partagé avec son équipe. Selon le chef du groupe Adilson Maiza, ils l'ont adoré dès qu'ils l'ont entendu. Pour créer une chorégraphie de danse en ligne sur une chanson de Johannesburg, ces danseurs de Luanda se sont plongés librement dans le vaste réservoir de différents accents africains de la danse sur la musique afro-beat.

La riche culture de la danse en Angola

Ces accents incluent les leurs. La riche culture de danse sociale de l'Angola s'est mondialisée à travers les danses de couple kizomba et la semba plus optimiste . Un DJ divisera périodiquement les couples de danseurs avec un morceau qui unit la foule à travers des routines de danse en ligne qui évoquent la musique angolaise et le style de danse kuduro : hyper-exagéré, anguleux, adroit, sardonique. Les pas de Kuduro sont difficiles. Pour rendre les routines plus faciles à comprendre, elles sont mélangées à des pas de danse génériques afro-beat.

Maiza affirme que la chorégraphie de Jerusalema mêle kuduro et afro-beat. D'autres dans la scène de la danse angolaise ne sont pas d'accord, pointant vers des vidéos de pantsula et de kwaito sud-africains qui révèlent un jeu de jambes similaire. Master KG lui-même a déclaré que ce que le groupe angolais a rendu viral était un style de danse sud-africain populaire lors des célébrations. En le citant , le magazine Novo Jornal constate que la chorégraphie de Jerusalema transmet néanmoins une touche angolaise indéniable. C'est ce que Maiza interprète comme la signature «ginga e banga Angolana» (balancement et butin angolais).

Ginga, banga, kizomba, semba, kuduro: tous les mots angolais pour des styles de danse et des attitudes qui, comme les danses en ligne, émergent de longues conversations circum-atlantiques. Les danses en ligne sillonnent l'Atlantique, compliquant la ligne entre reconnaissance et appropriation. La danse Danza Kuduro a été réglée sur une chanson en langue espagnole répondant à un succès portoricain. Il y avait la danse Macarena (Espagne et Venezuela) et l' Electric Slide (États-Unis et Jamaïque).

Une façon de construire une communauté

Au lieu de comprendre le défi de la danse Jerusalema comme un phénomène intra-africain, il est peut-être plus utile de le comprendre en termes de processus de créolisation en cours - un mélange de cultures - qui en spirale autour du bord de l'Atlantique. Multi-directionnelle, imprévisible, mais toujours innovante, la créolisation est le moteur de «l'alegropolitique» de la musique et de la danse d'origine africaine. Si la vidéo angolaise a popularisé l'hymne sud-africain, il s'agit d'un phénomène créolisant collaboratif et compétitif.

Alors que les Fenómenos do Semba passent sans effort de manger ensemble à danser ensemble, ils puisent dans des réservoirs profonds et résonnants de la survie afro-atlantique par la joie. Le lieu de rencontre des danseurs est le quintal ou l'arrière-cour angolais, un centre d'activités pendant les longues nuits couvertes de guerre civile sans fin . Cependant, ils mangent de la cachupa, un plat typique du Cap-Vert fréquemment utilisé comme symbole de la créolisation.

Comme la renaissance des danses en ligne lors des manifestations Black Lives Matter, Jerusalema est devenu viral pendant la pandémie de coronavirus parce que le défi de la danse a adopté un moyen simple de se connecter et de créer une communauté: en particulier à une époque où les gens avaient faim de ces possibilités.

L'appel d'un chanteur sud-africain, «Zuhambe nami» (rejoignez-moi) a été réalisé grâce à l'onde cérébrale d'un groupe de danse angolais pour utiliser la cachupa pour démontrer que, selon les mots de Maiza:

Il est possible d'être heureux avec peu: on fait la fête avec très peu.
(É possível ser feliz mesmo com pouco: com pouco fizemos a nossa festa.)

Et, avec juste les ressources du corps, le monde enfermé a aussi fait la fête, pendant toute la durée de la danse.

Obrigada à Nikolett Hamvas, Adilson Maiza, Rui Djassi Moracén.

Ananya Jahanara Kabir , professeur de littérature anglaise, King's College London

Cet article est republié à partir de The Conversation sous une licence Creative Commons. Lisez l' article original .

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